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 10月26日至12月08日期间，诚品生活深圳携手卢志荣在4F展演厅举办了「世外」——器物、屏风、绘画作品展，以作品为纽带领观众进入一个无时之域，发现超越时空的世外之地，打破困囿去寻找不被时间主宰的乐土。  诚品生活深圳4F展演厅 「世外」——器物、屏风、绘画作品展现场全景 本次展出，由卢志荣亲自设计展场布局，延续了他一贯的简约风格，摒弃繁复装饰，引导观众的目光聚焦于作品之上。步入其中，一股宁谧安静的氛围渺然而至。所有展品细赏均各有乾坤，集结古人智慧之余，凝聚着卢志荣半生经历和哲思。就如“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”一样，每一个观众都能从中感受到不一样的意境，从细微处领略人生感悟。 诚品生活深圳4F展演厅 「世外」——器物、屏风、绘画作品展现场局部 解锁设计界诗人卢志荣质朴的艺术人生 在香港长大的卢志荣，于1988年以最佳论文奖取得哈佛大学建筑系硕士学位。经过多年沉淀，于2015年荣获「世界杰出华人设计师」称号，卢志荣的丰富创作涵盖了建筑、雕塑、室内与家具设计等领域，他一直以对理念的净化、诗意的诠释、细节的关注，备受意大利及国际设计界推崇。  诚品生活深圳4F展演厅 「世外」——器物、屏风、绘画作品展现场 在意大利设计领域活跃了二十多年的卢志荣， 他作品中的永恒性特征得到了国际广泛的关注与认可。初见他的创作，仿若看到一幅古朴的写意画作，一雕一琢中尽显物之神韵， 但细品之下又找不出具体的东方身影。或许“远看东方近看无”就是他的一种「世外」之境。 集建筑师、设计师和艺术家为一体的卢志荣，深谙艺术的“联合纵横”，将古今智慧与感悟融合吸收，尽为我用，以作品重申永恒、简洁和本质之道。他期望他的作品都能于当下的居住语境中，深深充盈着人们的心灵空间，让大家重新体验生命与生活的健康本质。「一方」凝聚的就是他对造物艺术的洞察，以诗性为设计基底， 发掘“永恒时尚”的另一重世界，使它们更接近这个时代的需求与精神。 用创作打破时空界限，以作品扣动人心 展厅内， “戏石屏风”、“一扇含蓄”、“银檀鸳鸯”、 “端溪观石”、“石上生花”等在内的逾百件作品自成一世界。多种元素相遇于此，卢志荣以诗意的设计，带领观众进入远离现实的境界，感受过去未来，于无垠中逃离时间的羁绊；突破了时空和地理的界限，用作品建造了一个「世外」之地。  卢志荣《世外》——「戏石屏风」展品 看他的作品，就像吟诵一首诗，每一件都有自己独特的韵律与美感。由手工打磨而成的“端溪观石”，以水和砚石为主题构筑桌上微景观，整个系列水石相谐，一动一静，一砚一水景，宛如一个个安放灵魂的小小园圃；“石上生花” 是对生命的致敬，创作灵感来源于夹缝生存的小草，每一件花器就是一种生命姿态。除此之外，现场还有许多充满意境的作品，让观众驻足观看流连忘返。  卢志荣《世外》——「石上生花」展品 卢志荣善于挖掘材料的性格、经历和生命厚度，并以此为依据找到它们的归属，用西方技艺赋予它们东方禅意。每一种材料的运用，都是一场创意的探索，不仅收获了让人眼前一亮的喜悦，还散发着徐徐而至的平和气韵、质朴无华，和本人如出一辙。 你好，亲切的艺术家  10月26日下午，卢志荣亲临现场，开启了一场与众不同的讲座分享。这一次没有界限，展演厅就是与大家交流的讲台，卢志荣亲自为观众作导赏，分享自己的设计理念与感悟，尝试揭开每一项作品背后的故事， 希望带领大家进入另一个世界，探索人与天地、生活与器物之间的关系。 展览说明 时间就像万有引力一样，沉重、恼人。如果万有引力可以被抗拒，时间会否失去测量的维度，永远从时计消失？日出、日落，乃宇宙间恒常循环的现象; 季节交替、风之疾与緩、潮之升与降，从没消停，时间从没指使这壮丽的节奏，亦没力量使之偏离；时间没有留下任何痕迹...时间彷佛从未介入过。 那么，时间压根儿不存在，还是它的存在是仅仅为了衡量生命？生命孕育、绽放，然后，凋谢、消逝。时间，如果不是恶意地一直监视着，划定人类的纵深; 决定命运的局限。没有生命能从时间的困囿逃脱。 如果这是我唯一对时间的偏见，就让它失去理智、偏离日常，突破规范： "我常渴望去早尔（Jui，特指雕塑作品名称），一处无法到达的境界。在这里，步伐没有催促的压迫。 在这里，时间找不到我们，既然死亡总是隐藏在时间中，死亡亦找不到我们。 去早尔的翔船好像一片随风的漂叶，从心灵的敏锐与悠易的平衡中创炼出来。只有到那时，这翔船才可能冲破时间的顽固障碍，到达早尔。 不断地，时间喜欢惩罚那些只是急速盲目，致使他们呈现无可救药的空虚。时间亦可以虐待那些都只是缓慢无果，致使他们留下一个弊病、此被遗忘。 走向早尔是一种脱越、一航奔放，飞越我们被迫接受、日益至少的存在，克服我们一直以临时作为永久、令人不安的概念。走向早尔的念头需要搜集明洁、 专注和值得铭记的思维；需要简练、 敏捷和毫不费力的理念，那可以让我们好好隐藏，让时间无法找到我们。" |
