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  深圳市罗湖区文化广电旅游体育局二级调研员黄煜，罗湖美术馆馆长于延丰等领导嘉宾一起参加了现场开幕式。于延丰认为，罗湖美术馆发起的青年美术家推广计划，旨在释放出青年艺术家积极主动的艺术创造力，鼓励其创造出多元的文化景观。刘东风就是青年艺术家中的优秀代表。此次“灵性咏叹——刘东风艺术作品展”作品很有新意，绘画雕塑样式丰富，让人耳目一新。“近十年来，从全国各地以及海外归来的青年艺术家汇聚深圳，形成与深圳国际化城市相匹配的青年艺术文化。以刘东风为代表的这批青年艺术家的作品中，我们可以看到深圳艺术的未来大有可为。” 彰显独特的艺术语言 记者了解到，当代意象表现艺术家刘东风出生于1980年，现居北京、深圳。2022年获得卢森堡国际艺术成就荣誉，是欧美艺术藏家推荐艺术家。 艺术评论家林继昌是本次展览的学术主持，他从广州来参加了开幕式并表示：刘东风是敏感的，他知道语言是融入艺术世界的灵符，但是大合唱的语言却不具备辩识度。东风的创作样式属于油画，他的绘画语言从一开始的色彩块面的意象，到线与块面的交互，演变为一种“转圈圈”的线的语言，这种线圈游走在画面上的每个角落，但却是沿着内心的节奏，每经驻留，会变幻出各种意象，它们可能是云彩、植物、花朵、河流等，并赋予它们不同的颜色，像非宣叙性的咏叹调，画面由多个声部的优美旋律，表现他富有感情色彩的独唱。这样的画面立得起来，靠的是创作者个体的灵性抒发，及其对灵性的赞美。灵性当然是艺术创作中弥足珍贵的一种禀赋，是天赋而非后天习得。它们是灵性的、音乐抽象的、色彩明艳的。之后他或可沿着此路深入发掘自身去往的灵境，或者受因生存际遇，与社会的、群体的事物勾兑，获得一种新的创作主体的确认。 “刘东风的艺术作品忠于自己的内心，自由释放，自在呼吸，难怪如此受大家认可和欢迎！这次的展览非常令人惊艳，作品创新意识强，艺术语言和艺术符号独立，且具国际性。与深圳的城市气质高度契合，犹如一束束清新的阳光。”策展人张岚芊表示，还告诉记者，此次展览也希望以一种开放、包容的态度来进行艺术的交流。 胡月朋是加拿大弗尔莫那艺术空间负责人，在他看来，在刘东风的“灵性咏叹”系列，用不断书写的方式，呈现出一种自在的意象。那些游走在画布上的笔触，如同音乐的旋律一样旋转，起伏升腾。他似乎进入了一种接近禅宗的状态，提笔画画，搁笔画成。 艺术探索多元且活跃 漫步展厅，仿佛进入一个充满创造力的空间。色彩纯净瑰丽的作品让观众应接不暇。就像通向宇宙的路径、凌晨五点的念力、生命再造的密码、多维的延伸…….. 貌似无序的笔触，色彩吭奋而显而易见的旋转落体中隐藏了多个精神维度，体感失重、纠缠爱恨、却又柳暗花明。浓烈的色彩充满疗愈，也许是当下人们共情的期许，在信念的召唤下散发着无穷的力量。  当中既有刘东风在深圳展出的个展作品，也有在上海M50画廊个展的画作。其中2022年在北京宋庄创作的艺术作品和青海冷湖的创作作品，展现了艺术家近年来的艺术脉络，勾勒出了一个无垠浩瀚的艺术世界。 最值得关注的是，刘东风获得卢森堡国际艺术成就荣誉的画作《观宇宙》，他用画笔勾勒出蓝色的线条和圈圈，流动而飘逸，像一位凭海临风的女子，又抑或是静观众生宇宙的曼妙女神，蓝色的画面静美，气韵灵动、神秘而浪漫，给人无限遐想。对刘东风来说，这就是灵性的咏叹，像动听的音乐，像美妙的舞蹈，像瑰丽的诗篇。这是他要通过绘画来表达和传递的内在情感。  刘东风介绍，《灵性咏叹》一系列布面油画作品，核心视觉符号是“圈”，通过创作各种各样的转圈圈试图表达一个共同主题：对宇宙时空的探讨和思考。所有迷幻空灵瑰丽的色彩，犹如浩瀚无垠的星河宇宙。他采用“转圈圈”的观察视角，用“圈”来架构所有画面，“这个世界的时间和空间是循环构成的，我们的人生也是一系列循环，我认为都是一轮又一轮圈构成的，圈是我观察时间空间的另一种角度。”在刘东风看来，这种“人生的圈”，尤其值得深入挖掘。刘东风也介绍了自己在2022年创作的青海冷湖作品和一些主题雕塑。 据悉，本次画展由深圳市罗湖区文化广电旅游体育局主办，罗湖美术馆承办，深圳市艺术产业促进会协办。本次展览还同时出版画册《灵性咏叹——刘东风艺术作品集》，集纳了刘东风过去两年创作的作品。 |
