手机版
  从“想象的共同体”这一主题出发，本届创意节通过展览、创意论坛、互动工作坊、公司市集及创意开放日五大板块，深度联动园区内外创意力量，邀请参与者透过探索、对话、联动和体验，于更广泛的时间及空间维度中，激发多重想象和思考，最终达至对“想象的共同体”的全方位诠释。一个更多元、更立体的创意社区，将在本届创意节中呈现。 展览及论坛打开多维感官 激发“创意社区”想象力  人，是想象的动物。作为个体，我们依靠想象探索自然、对话自我；作为集体，想象的识别与共通构成社会的根基，决定着我们的“类”，也影响着群体间的“异”与“同”。人们想象的交叠和汇聚，建构意义、铸就文化、为空间赋能，并最终形成推动社会前进的创造力量。  本届OCT-LOFT创意节（下称创意节），自策划起便希望打造更基于在地性的文化创意活动，为园区奠定更具创意氛围和公众开放度的文化目的地属性。园区社群是在地社区的核心组成，当携带不同创意的协作创新者介入时，通过交流与互动，带来更为活跃的灵感迸发，而当社会大众也参与进来后，则激发更多的思维活化。创意节要做的正是打造一个让创意发生流动的机会与平台，正因为每个群体或个体存在个性和经验的差异，当我们碰撞时，才让我们的想象充满无限可能。  在展览板块，日本著名新媒体先锋艺术家黑川良一（Ryoichi Kurokawa）的作品“s.asmbli[wall]”，将在华侨城创意文化园区具有历史性的旧厂房空间——C2展厅，迎来全球首展。黑川良一擅长利用不同媒介，如视频、音乐、现场表演等，创作独特视听作品，于杂糅混搭的概念之上，改变人们对熟悉事物的看法，以敏锐的感知力捕捉支离的影像再重新编辑，以建筑学般紧密的制作，调动观者的感官与潜意识。 该艺术装置通过激光扫描人造建筑、废墟及自然得出3D数据，以结合音乐、印刷及投影的形式，重构建筑的物理时空性质，通过视觉、听觉等多维感官，进行一场穿越历史时空的对话与发问，就“想象的共同体”这一命题，带来对于人与自然、人与建筑、建筑与自然的多重关系的思考。  除去结合园区地理场域特别打造的展览板块，本届创意节也表达了在“想象的共同体”这一主题下创意社区如何构造的关注。疫情之下，社区成为人们日常活动的最基础单元，伴随人们对社群的依赖度增加，如何将社区的创造力及活力最大化，满足居民真实需求，发展新公共关系成为重要课题。因此，本届创意节将通过创意论坛，以“创意社区”为主题，从宏观切入到微观，从城市规划细化至社群参与，邀请14位在这一领域的杰出创意人、管理者、运营方等，从“创意城市规划”“为社区而设计”“唤醒城市街区”及“创意赋能社群”四大维度出发分享经验，探讨想法，启发有关未来社区营造的多维度思考。 首推公司市集、创意开放日 多方共创见证创意诞生  作为深圳文化目的地及创意策源地，华侨城创意文化园本身即可视为“想象的共同体”的重要载体。除展览和创意论坛外，本届创意节还设有公司市集、创意开放日及互动工作坊板块，尝试以更富有开放性与体验感的方式，邀请公众参与到创意园社区乃至整座城市“想象的共同体”的交流与构造当中。 本届创意节计划于2021年1月的两个周末，举办别开生面的公司市集，为参与公众揭开OCT-LOFT这一创意有机体的内里动力。园区内不同领域的创意品牌、设计公司、文化品牌等，将首次集合于本届创意节的公司市集，展示成果、分享灵感，让公众得以更全面领略创意产业的活力，与此同时，搭建沟通平台，让更多想象得以流通、链接，激发更多创造力和价值。  此外，两场创意开放日活动将为公众提供深入创意内部参观、交流的机会——带领公众深入华侨城创意文化园内具有代表性的文创设计公司及工作室，通过实地参观及与创始人或工作人员的交流，近距离了解一家有趣有料的创意机构如何运作，看不同领域的创意如何产生及实现。  而本届创意节的互动工作坊板块则更具公教性和参与体验感，拓印、废旧物品再创造、儿童美育活动、即兴戏剧等6场妙趣横生的工作坊活动，将为参与者提供更多亲身体验的机会，与不同创意人及创造机构一起打造心目中的“想象的共同体”。  想象力，是推动社会发展的重要动力，它以流动的形态，同时作用于我们身处的时间与空间，为个体及群体赋能。这一年，当我们的生活被疫情改变，当快速的变化与不确定性成为常态，华侨城创意文化园希望于2020年的结尾，以这场不一样的创意节，带领所有参与者，于更丰富的体察中，感受创意的活力及稳定力量，为个人、社区乃至城市的未来发展，注入更多灵感及可能性。 |
